Spectacle accueilli avec la Cité européenne du théâtre — Domaine d’O
Nous cherchons à mettre en lumière ce qui maintient la joie, le désir, ce qui résiste chante et danse en nous pour toujours.
Camille Decourtye
Qui som?, est un spectacle poétique, burlesque et vibrant, qui mêle danse, musique, acrobatie, clown et céramique, « un voyage parmi nos manières de croire et de faire ensemble ». Sur une scène en perpétuelle métamorphose, les corps se cherchent, s’éprouvent, se réinventent, dans un rituel sensoriel où l’argile devient mémoire, matière vivante et symbole de transformation.
Un rêve éveillé, drôle et bouleversant, qui célèbre la joie comme acte de résistance et d’espoir face à un monde en crise.
Distribution / Production
Une pièce de Camille Decourtye et Blaï Mateu Trias
Avec Lucia Bocanegra, Noëmie Bouissou, Camille Decourtye, Miguel Fiol, Dimitri Jourde, Chen-Wei Lee, Blaï Mateu Trias ou Claudio Stellato, Yolanda Sey, Julian Sicard, Marti Soler, Maria Carolina Vieira, Guillermo Weickert.
Collaboration à la mise en scène : Maria Muñoz et Pep Ramis / Mal Pelo Collaboration à la dramaturgie : Barbara Métais-Chastanier Scénographie et costumes : Lluc Castells
Création lumières : María de la Cámara et Gabriel Paré / Cube.bz Collaboration sonore et musicale : Fanny Thollot
Collaboration à la création musicale et composition : Pierre-François Dufour
Recherche des matières / couleurs : Bonnefrite Ingénieur percussions céramiques : Thomas Pachoud
Régie générale : Romuald Simonneau Céramiste : Sébastien De Groot Accessoiriste, céramiste : Benjamin Porcedda Régie plateau : Mathieu Miorin
Régie lumières : Enzo Giordana Régie son : Chloé Levoy Habilleuse : Alba Viader Cuisinier : Ricardo Gaiser
Direction déléguée / Diffusion : Laurent Ballay Administratrice de production : Caroline Mazeaud Chargé de production : Pierre Compayré
Attaché à l’administration : Élie Astier
Production : Baro d’evel
Coproduction: Festival d’Avignon, ThéâtredelaCité – CDN Toulouse Occitanie, Festival GREC de Barcelona, Festival les Nuits de Fourvière, Festival Romaeuropa, MC93 – Maison de la Culture de Seine Saint Denis, Le Grand T, Théâtre de Loire-Atlantique, Scène Nationale d’Albi-Tarn, Théâtre Dijon Bourgogne, Comédie de Genève, Les théâtre Aix-Marseille / Grand Théâtre de Provence, Le Parvis scène nationale Tarbes-Pyrénées, Centro Cultural Belem Lisbon, Les Halles de Schaerbeek – Bruxelles, Festival la Strada Graz, Théâtre de Liège, CDN de Normandie-Rouen, Les Célestins, Théâtre de Lyon et UTOPISTES – Cité Internationale Des Arts du Cirque, Scène nationale du Sud Aquitain, Équinoxe scène nationale de Châteauroux, Tandem scène nationale de Douai-Arras, Scène nationale de l’Essone, Théâtre Sénart-Scène nationale, Le Volcan – scène nationale du Havre, Théâtre d’Orléans / Scène nationale, Le Grand R, La Roche sur Yon, Théâtre Châtillon Clamart, Malakoff scène nationale, Théâtre Les Gémeaux Scène nationale – Sceaux, Cirque Théâtre Elbeuf PNC Normandie, SQY scène nationale de Saint-Quentin en Yvelines.
Avec l’aide de L’animal a l’esquena à Celrà, CIRCa, PNC Auch Gers Occitanie, La Grainerie, le théâtre Garonne scène européenne et La nouvelle Digue, Toulouse.
Avec le soutien la DGCA, Ministère de la culture et de la communication et du Conseil départemental de la Haute Garonne et d’ARTCENA – Écrire pour le cirque.
La compagnie est conventionnée par le Ministère de la culture et de la communication – Direction Régionale des Affaires Culturelles d’Occitanie / Pyrénées – Méditerranée et la Région Occitanie / Pyrénées – Méditerranée. Elle reçoit une aide au fonctionnement de la Ville de Toulouse.
En images
© Christophe Raynaud de Lage, Francois Passerini, Jerome Quadri
