Résidences
à l'Agora, cité internationale de la danse
Avec le soutien de la Fondation BNP Paribas 
Les artistes sont de retour dans les studios de l’Agora depuis mi-juin 2020 pour travailler
à leurs nouveaux spectacles dans le respect des règles sanitaires en vigueur.
Trois studios de danse ainsi que des hébergements sont mis à leur disposition pour une durée pouvant varier de quelques jours à plusieurs semaines. La Salle Béjart, le Studio Maurice-Fleuret et le Studio Cunningham permettent de recevoir différentes étapes de travail, des prémices du spectacle ne nécessitant aucune technique, à la création des lumières ou du son.
ARKADI ZAIDES
Octobre et novembre 2020
Au cours de cette résidence, Arkadi Zaides travaille sur la création de NECROPOLIS, dont les représentations auront lieu les 2, 3 et 4 novembre au Studio Cunningham / Agora. Cette pièce délivre une enquête sensible sur les 36 000 migrants décédés en tentant de rejoindre l’Europe. Entre conférence et performance, la pièce s’attache à inscrire des événements isolés dans un contexte géopolitique global.
Danseur, chorégraphe et artiste visuel, il est originaire de Biélorussie (ex-URSS). Il a immigré en Israël avec sa famille à l’âge de 11 ans et il vit et travaille actuellement en France. Le travail d’Arkadi Zaides interroge l’impact de différents contextes politiques et sociaux sur le corps, et sur leur dimension chorégraphique.
Aina Alegre et David Wampach
Novembre 2020
David Wampach, que l’on retrouve dans la Saison 2020-2021 avec BEREZINA, développe une démarche personnelle, emprunte d’influences théâtrales et plastiques. Pour ce spectacle, les deux artistes prennent le parti de « mettre en commun, s’associer, critiquer, assumer nos points de convergence et de divergence ».
David Wampach sera aussi accueilli en résidence à l’Agora en novembre 2020 pour répéter BEREZINA, présenté dans la Saison 2020-2021 co-accueilli avec le Théâtre des 13 vents dans le cadre de la Biennale des Arts de la Scène en Méditerranée.
JANN GALLOIS
Novembre et décembre 2020
Très vite remarquée, Jann Gallois est considérée comme l’une des artistes les plus talentueuses de la scène française. Forte d’un riche parcours d’interprète et auréolée de nombreux prix à travers l’Europe, elle développe, en tant que chorégraphe, un langage singulier qui en échappe aux conventions de sa famille hip hop.
Accueillie pour la première fois en résidence à l’Agora, cité internationale de la danse, elle travaille à sa prochaine création pour le festival Montpellier Danse 2021.
PAOLA STELLA MINNI & KONSTANTINOS RIZOS
Novembre 2020 et janvier 2021
Accueillis régulièrement à l’Agora, cité internationale de la danse, l’Italienne Paola Stella Minni & le Grec Konstantinos Rizos désormais installés à Montpellier, occuperont les studios pour répéter leur nouveau spectacle SILVER qu’on découvrira les 27, 28 et 29 janvier au Théâtre la Vignette.
Leur rencontre à Montpellier en 2015 pendant la formation du Master Exerce du Centre chorégraphique national de Montpellier déclenche l’envie de créer un groupe de musique et de travailler ensemble sur un premier album. Simultanément, ils commencent à explorer des formes de coopération dans l’écriture chorégraphique et dans la réalisation d’objets graphiques. Leurs travaux sont caractérisés par une accumulation de langages et une réflexion sur les formats où la question chorégraphique et rythmique sont constamment réinterprétées de manière indisciplinée et hybride.
SYLVAIN HUC
janvier 2021
Accueilli régulièrement à l’Agora, cité internationale de la danse, on a pu découvrir le travail du chorégraphe toulousain au Festival Montpellier Danse 2018. Après une formation universitaire en histoire et histoire de l’art, c’est de manière abrupte et inattendue que Sylvain Huc découvre la danse contemporaine. Après un parcours d’interprète, il fonde sa propre compagnie.
Son travail se caractérise par une approche avant tout physique et très attachée au corps plus qu’à la danse proprement dite.
LA ZAMPA
Février 2021
Magali Milian et Romuald Luydlin, danseurs et chorégraphes, forment le duo de la Zampa dont on a pu voir Far West lors du Festival Montpellier Danse 2018.
Ensemble, ils cultivent différentes approches du corps. Depuis 2000, ils abordent différents formats : petites formes, pièces de groupe, court-métrage, performances. Ils aiment se nourrir des rencontres et n’hésitent pas à croiser leur univers à celui d’autres artistes dans leurs spectacles. Pour cette nouvelle résidence à l’Agora, ils travaillent à la création de leur nouveau spectacle La Belle Humeur.
SALIA SANOU
Mars 2021
Chorégraphe et danseur né au Burkina Faso, Salia Sanou est formé à la danse africaine par Drissa Sanon, Alasane Congo, Irène Tassembedo et Germaine Acogny. En 1993, il intègre la compagnie Mathilde Monnier au Centre chorégraphique national de Montpellier et s’installe définitivement à Montpellier où il crée plusieurs pièces avec Seydou Boro. Depuis 2011, avec avec la compagnie Mouvements Perpétuels, il crée plusieurs spectacles, notamment au Festival Montpellier Danse.
Au cours de cette résidence à l’Agora, cité internationale de la danse, Salia Sanou travaillera à sa nouvelle création pour le festival Montpellier Danse 2021.
FABRICE RAMALINGOM
Juin 2021
Après une carrière d’interprète auprès de Dominique Bagouet, après avoir codirigé la Camionetta pendant plus de 10 ans puis éprouvé l’expérience d’un collectif d’artistes au sein de Changement de Propriétaire à Montpellier, Fabrice Ramalingom désire recentrer son parcours autour d’une écriture chorégraphique qui lui ressemble. S’entourant au sein de RAMa de collaborateurs venus de pays et d’horizons différents, Fabrice Ramalingom signe des pièces qui sont autant de prétextes/espaces où il aime à convoquer des paradoxes tels que l’homme et l’animal, la communauté et l’individualité, la présence et l’absence.
Au cours de cette résidence à l’Agora, cité internationale de la danse, Fabrice Ramalingom finalisera sa création Frérocité, initialement prévue à Montpellier Danse 40 et que l’on découvrira lors du Festival Montpellier Danse 2021. Cette pièce pour 24 danseurs reflète jusqu’à l’absurde la difficulté de vivre ensemble, de partager un espace commun sur une Terre de plus en plus peuplée. Elle oscille entre la crainte et l’espérance entretenues par l’élan vital de la danse.